Lo scempio della lirica – una lettera di Carla D’Agostino Ungaretti

Caro Direttore,

ho appena finito di leggere l’ottimo articolo di Fabio Trevisan “Una Suor Angelica deturpata” (del quale condivido ogni sillaba) e vorrei dire tutta l’indignazione che anche io provo da appassionata musicofila come l’amico Trevisan  – anche se, come lui, non sono musicista né musicologa – assistendo ai moderni spettacoli di quei capolavori musicali tipicamente italiani che costituiscono l’Opera Lirica.

Premetto che, essendo figlia di due appassionati musicofili, ho succhiato con il latte materno la grande musica europea, sia lirica che sinfonica, e sono almeno quarant’anni che non salto un abbonamento alle stagioni del Teatro dell’Opera e dell’Accademia di S. Cecilia. Ma da qualche anno si direbbe che i registi lirici, assunti  con lauti contratti soprattutto, ma non solo, tra quelli cinematografici che meno conoscono il teatro lirico (però si permettono di disprezzare il grande Franco Zeffirelli) facciano di tutto per scoraggiare i veri appassionati dal rinnovare i loro abbonamenti. Taccio i nomi per non essere cattiva.

L’anno scorso a Roma abbiamo assistito a quel gioiello che è “Così fan tutte” di Mozart (il cui sottotitolo sarebbe “La scuola degli amanti”) ambientato in una squallida scuoletta moderna con i due giovani ufficiali Guglielmo e Ferrando vestiti in jeans e felpe sdrucite come due bulletti di periferia e le due fanciulle Fiordiligi e Dorabella (dame ferraresi) con fuseaux, minigonna e scarpe da ginnastica. Abbiamo visto un “Trovatore” ambientato durante la guerra civile spagnola con il Conte di Luna che, al finale dell’opera, dopo aver cantato “La scure al figlio ed alla madre il rogo”, uccide Manrico con un colpo di pistola (già, è vero: negli anni ’30 del XX secolo quei due tipi di esecuzione erano passati di moda). Qualche anno fa, allo Sferisterio di Macerata abbiamo sentito un “Nabucco” ambientato nell’Iraq del XX secolo con Nabucodonosor vestito e truccato come il Saddam Hussein suoi tempi d’oro, mentre il ritorno degli Ebrei in Palestina era rappresentato da una scalcinata camionetta che avanzava nel vasto palcoscenico di quel teatro carica di vecchie valige legate con lo spago.

Mi risulta poi che a Londra abbiano rappresentato una “Traviata” ambientata in pieno ‘900 (come se la storia di Violetta Valery fosse ancora attuale nel XX secolo: infatti quella vicenda sopravvive oggi per la meravigliosa musica di Verdi, mentre non mi sembra che “La Signora delle camelie” di Dumas sia rappresentata molto spesso). A Chicago si è visto un “Rigoletto” ambientato tra i gangster del proibizionismo (già: era Chicago!).

Ho citato solo pochi casi, ma potrei elencarne a decine. Se i registi moderni non esitano a far rivoltare nelle loro tombe i grandi musicisti italiani, come possiamo meravigliarci che vogliano adulterare anche l’altissimo significato cristiano di un’opera come “Suor Angelica” che Trevisan ha così ben descritto? Mi viene da sospettare che vogliano impedire allo Spirito Santo di servirsi di quella musica colma di Fede per toccare l’animo di qualche spettatore miscredente e tornare a Dio.

I veri cristiani dovrebbero disertare quegli spettacoli, ma come si fa a vivere senza musica e senza quella magia, tipica del Grande Teatro, che dovrebbe  sprigionarsi all’aprirsi del sipario e che io aspetto sempre, anche se il più delle volte resto delusa? Forse dovremmo tenere gli occhi chiusi aspettando gli spettatori comincino finalmente a fischiare (come è antica tradizione teatrale, anche se io non ne sono capace) e i registi rinsaviscano.

Grazie per avermi letto e grazie a Fabio Trevisan per aver dato il “la” al mio sfogo.

Carla D’Agostino Ungaretti